人体素描

前言
第一章 人体的自然构造
第二章 形体结构与运动
第三章 人体艺术与人体素描
第四章 写生艺术与人体素描
第五章 素描语言的演化和发展

一 人体艺术
人体写生是艺术训练的重要内容之一，以人体模特儿作为视觉艺术的表现对象渊源已久。古希腊视人体为神圣，公共场所、甚至包括学院里都有裸露的形体供人欣赏、顶礼，陶冶人们的审美情趣。讫今依然有很多人体遗作存世，这些作品生动逼真，曲线柔和，显然是采用了人
体模特儿作为其艺术创作的范本。人类以自身形体做艺术训练和创作的范本，一方面是出于人对自身形体的爱恋，这种爱恋源于很多难以名状的心理情结。另一方面，人类的审美天性使人不由自主地选择了人体并把它们作为抒发情感表达某种观念的媒介。当我们回首交通信息闭塞的远古时代就会发现人体作为一种艺术创作的主题曾被不同地域种族的人们不约而同的选择。表现人体成为穿越时空的风尚，无人能解释这是出于偶然还是审美选择的必然。
时至文艺复兴时期，人体模特儿被更加广泛的采用，人体模特儿的重要得到了重视。巨匠们以严谨的科学精神研究人体为人体的艺术表现提供了大量的科学依据，也积累了丰富的创作经验。17世纪意大利出现了学院派艺术，卡拉契创办的波伦亚美术学院，始用人体模特儿于艺术教学，并使其成为一种传统而绵延至今，逐渐推广至任何一个有艺术教育的角落。这是一个曲折的历程，也是一个艺术与庸俗蒙昧不断斗争和发展的历程。宗教的禁欲主义思潮视人体为淫邪鄙陋之物，乃是万恶之源。庸俗的宗教裁判者由于审美力的低下把形而上的“美”与“性”以及“猥亵”混为一谈，横加干扰。教皇保罗三世曾指斥米开朗基罗的《最后的审判》中出现了人体，并认为这种画“使人羞于启目，只能用它装饰浴池，而不是殿堂”。中国盛唐时期雍荣大度的美为人所向往，敦煌壁画中有很多宗教题材的作品中都出现了人体，语言上采用东方风格浓郁的平面线描，设色艳丽。北宋以后，程朱理学兴起并成为统治思想的主流。人们的身心均受到严重地桎梏与摧残。
德行于上，肉体屈服于下。人体在封建伦理的层层包裹之下彻底地成为审美与艺术表现的禁区，使用人体模特儿进行艺术创作更是无从谈起。直至近代，先驱刘海粟先生不顾种种压力创办美专、请来模特儿，抗颜而用之。结果却是舆论哗然，被孙传芳斥之为“有伤风化”。比较中西人体艺术史的演化，有很多类似之处。总之文化哲学的背景、时代的世界观人生观背景是艺术发展价值取向的根源。文化艺术的发展使人类逐步抛弃了偏狭腐旧的观念，真正意识到人的形体本身就是一种美，造成开影响这种美发生条件是掩饰于自然形之下的抽象形 ……