艺术格调：邵大箴论艺术

这是一位博士生导师同他学生的谈话，谈人生，谈艺术，谈学问，高深学府并不神秘。
书中有理论，有实际，有方法，一问一答，深入浅出，通俗易懂。

邵大箴，1934年生于江苏镇江。1955-1960年在苏联列宁格勒（现为圣彼得堡）列宾美术学院艺术学系学习，获硕士学位，毕业后1960年至今在中曲美术学院任教。现为中央美术学院美术史系教授、博士生导师、《美术研究》、《世界美术》主编、中国美术家协会理事、李可染艺术基金会常务理事、艺术委员会主任，列宾美术学院名誉教授。曾兼任中国美协书记处书记、《美术》月刊主编（1985-1989）。著有《现代派美术浅议》、《传统美术与现代派》、《西方现代美术思潮》、《欧洲绘画简史》（与奚静之合著）、《雾里看花――当代中国美术问题》等，译著有《论古代美术》（温克尔曼著）等。在报刊上发表许多有关中国当代美术及西方美术的文章，曾多次在国内外参加有关中国当代艺术问题的学术研讨会和讲学。

漫谈艺术的格调
美术史阅读及美术欣赏
中国山水画与西方风景画的比较――兼论两者交融的历史、现状与前景
科学与艺术：创造性的同与异
中国画和中西文化交融大背景――略论20世纪中国画的主要走向
不同的审美观与不同的价值观――当代水墨问题
传统水墨的规范和可能的拓展――由“水墨与都市”展引起的话题
融入了中华民族的血液――中国油画100年
写实油画有光辉前景――为中国“新写实主义油画展”而作
适应是为了征服――长辫子、黄包车及其他
还艺术以本来――意大利超前卫艺术给我们的启示
后记