科学活动论互补方法论

本书包括《科学活动论》和《互补方法论》两个文本。
《科学活动论》把科学看作一种重要的人类活动，既探讨这种活动的结果与导致结果的过程，又探讨这种活动与其他人类活动的关系；并且以活动论的观点，对科学作了认识论的分析和心理学、社会学的研究，涉及实验、归纳、理论、确论、发现、科学家、科学增长、科学价值诸重要求问题。
《互初方法论》对先后流行的各种方法论思想和问题进行比较，提出一种互补的理解，可以说是“多重视角下的方法论”。它强调：决不要成为某种方法程式的俘虏，也不要先验地排斥任何方法程式。应当允许互补的观点、方法、程式同时并存，并且善于比较和作具体的取舍。

科学活动论
前言
第一章科学论
第二章实验论
第三章归纳论
第四章理论论
第五章确论论
第六章发现论
第七章科学家论
第八章科学增长论
第九章科学价值论
互补方法论
前言
第一章方法与方法论
第二章机械观系统观
第三章演绎模式与归纳模式
第四章辩护与发现
第五章理性准则与直觉灵感
第六章积累与革命
第七章唯理论与经验论
第八章工具论与实在论
第九章实证科学方法与哲学思辩方法
第十章认识论问题与社会学处理
第十一章自然科学方法与社会科学社会
第十二章解释性研究与运作性研究
第十三章西方科学传统与中国有机论哲学
第十四章合理性、程式化“反对方法”
主要参考书目

书摘
科学发现的过程之所以与艺术创作一样，要打上深深的个人风格的烙印，其根本原因在于它们都是创造活动。独创性是区别艺术和技能的试金石，当然，也是区别科学发现和一般性技术操作（逻辑推演、规范性实验操作等）的分水岭。正如纽约大学美学史教授简逊（H.Jason)在《艺术史》教程中所说，艺术伤口的创造同我们一般所谓的“制造”之间几乎没有什么共同点。艺术创作是一桩奇特而冒险的工作，直到艺术家实际上创作出作品以前，他绝不知道自己究竟在创造些什么。艺术创作过程是一个寻求和探索的过程，创作者事先很难确切地说出他的控寻目标，他对目标的了解本身就是一个过程。艺术家脑中的想像在不断转换和变化，只有他把线条画出来，脑中的形象才有能集中。每加一根新的线条，都要一种新的想像来帮助这根线条进入他脑中不断趋于成熟的形象。如果这根线条不能并人那形象，他就毫不犹豫地将它舍弃。工匠与艺术家的主要区别在于，前者一开始就明确自已想制造的是什么，他可以为此选择最恰当的工具，安排最合适的工序，然后按部就班行事。工匠工作的结果是符合预期的，他的工作原则上可以由机器来替代。可是，简逊写道：“艺术家却是任何机器都替代不了的，构思和手法偕来并至，它们是那样密切地相互依存，艺术家不可能将它们截然分开。手工匠只企求他确知可能的事，而艺术家总是被驱使着去追求那不可能的——或至少是未必可能的，或难以想像的事。”

创造也好，欣赏也好，都通向美。人类的进化使它具备任何动物无法比拟的强烈的好奇心，这是探索外部世界和自我的本能。好奇心导向巨大的满足、导向美的感受。人类的好奇心是不可遏止的。即使因此遭致惩罚。在这方面，人类就像希腊神话中的那个美女潘朵拉，众神之父宙斯给潘朵拉一个盒子，但禁止她打开它。由于好奇心的驱使，潘朵拉情不自禁把盒子打开了。结果发现盒子里面满是疾病、饥荒、仇恨等各种邪恶的精灵。它们跑了出来，从经折磨着全世界。看来，这个神话不喜欢好奇心。但我们一点也不贬抑好奇心，它是人类精神最崇高的特性之一，是美感的重要源泉。在人类的实际需要相对满足以后，就会转向更为复杂的审美活动。

琴弦不能崩得太紧，否则就会声音发木。在紧张工作一段时间之后，悠游闲适，暂时放下工作，或者把精力主动转移到其他活动上去，善于这样调剂是有助于灵感产生的。注意力集中不等于死碰硬拼。文武之道，一张一弛。有弛方能有张。荷兰出生的化学家范
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