书法与当代艺术：世纪末的最后碰撞――20世纪末中国书法思潮

    本书由洛齐编，230页，附图版148幅，收郎绍君、刘骁纯、熊秉明、钟孺乾、邢士珍、蒋进、朱以撒等二十多人书论。

1 郎绍君 书法的后现代性
2 刘骁纯 书写·书法·书象
3 熊秉明 书法领域里的探索
4 张以国 布莱斯·马尔顿访谈
5 洪惠镇 书法资源的现代开发与利用
6 鲁虹 从根性的意义上回归传统
7 洛齐 书法中的当代艺术与当代艺术的书法
8 吴华 20世纪末的中国书法主义
9 钟孺乾 书法在当代
10 邢士珍 世纪末的最后碰撞
11 杭法基 在当代艺术中体悟书法
12 蒋进 走向平和的“前卫”
13 汤国 关于《书印手迹》
14 虞友谦 追求字的自由与解放
15 李旭 符号空间
16 朱以撒 在探索中开拓新的语言境界
17 顾冷 生命化的抽象艺术
18 吴华 当代书象艺术
19 钟孺乾 残迹 谬象 悲怀
20 鲁虹 走出西方中心主义的阴影
21 张颐武 书法主义：书写观念的欲望
22 沈伟 当代书法思潮的诸文化背景
洛齐 后记

书摘
我们不一定接受，更不一定喜爱日本的抽象书法，因为这些形象未定能吐出我们心底的话来。每一个民族有它的历史背景，历史源流，文化累积，不但意识层的结构有所不同，潜意识的心理模式也有差异，但是，日本书法给我们以刺激，提示我们以新的创作可能，打动我们大胆去探险，那是无可怀疑的。
如何向我们内心潜藏的世界作探测呢?唐人张旭怀素曾以酒作为创作的引发剂，西方超现实主义艺术家曾以酒、以鸦片、以大麻破坏理智的平衡与控制来进行创作。
我并不在这里劝人吸毒、酗酒。我以为作潜意识世界探险的方法很多。各时代各社会有不同的方法。我们已经倍尝生活的辛酸悲苦，神经系统已有了够重的负载，我们所需要的不是增
加更多不必要的损伤，而是如何找适当的方式把这些过去的经验吸取出来，潜存下来，变成艺术品。我作一点解释。
宋沈括在《梦溪笔谈》中记宋迪画山水之法：“先求一败墙，张绢素讫，倚之败墙之上，朝夕观之，观之既久，隔素见败墙之上，高平曲折，皆成山水之象。”达·芬奇也说过类似的话。为什么这是钩出我们潜意识中的意象呢?瑞士近代心理学家荷尔沙(Rorschach1884年—1992年)首创墨迹测验法。他把20幅印着墨迹斑驳的图片给受测验的人看，让他们说出看到什么。这些斑渍本无确定形象，各人可以在其中看到或人物、或禽兽、或草木、或什物、或某事物的某一部分。通过这些辨认出来的东西归类，分析，心理学家可以研究受测验人的深层心理。因为我们所看出来的，实在是我们心理中所期待的或者所恐惧的，所苦恼的，或者所秘密喜爱的事物。显然，宋迪在败墙上求山水的构图和荷尔沙的墨迹测验有相通之处。不过宋迪还给自己一个限约，要在败墙上看出山水来，其实，我们不一定看见山水，只因为他要画山水，所以即使看到乌兽人物，也排除了。
在书法上，怀素说：“贫道观夏云多奇峰，辄常师之。”夏云变幻腾涌，一旦与他心里的形象相吻合妊便欣然有得而“师之”。说“师之”，其实所师的正是他心底期待的形象。怀素的夏云和荷尔沙的墨迹，和宋迪的败墙都有一样的作用。
在书写工具上求变化，以钩取我们潜意识中的意象，开拓我们的想象领域，也有许多办法。打湿了纸写、揉皱了纸写、泼了墨点再写、用极粗纸写……用硬笔写、用左手写、学儿童写……总之，我们先不要存一个好坏的成见，不要立禁忌。
当然，这样尝试，也一定会有人怀疑：“这样写，不是漫无标准了吗?抽象点泼和书法
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