苏珊·桑塔格论摄影
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内容提要：
在《论摄影》一书里，苏珊.桑塔透过朦胧的生活影象再现了她对艺术的真知灼见。苏珊·桑塔格提供了足够的思索实物，以满足最为智性的需求。“苏珊·桑塔格提供了足够的思索实物，以满足最为智性的需求。她论及许多涉及摄影与良 知、知识与艺术的关系的总是――其中有些令人鼓舞，有些甚至令人震动。”（《时代周 刊》）.
本书开宗明义：“摄影术肇始于1839年，从那以后，几乎所有事物都为摄影所记录，至少看来如此。正是这永不餍足的摄影镜头将我们从柏拉图的洞穴困境中解放出来。摄影在教给我们新的视觉模式的同时，也在改变和扩大我们既有的观念，告诉我们什么东西值得看，什么东西允许看。摄影是一套看的语法，更是一套看的伦理。摄影业最为深远的影响在于它将一种认识加诸我们，即人们可以把整个世界当作一系列相片，纳入脑中。”而“摄影=一把无声的枪”，“收集照片就是收集世界……”，“世上万物终结于照片”，……，通过拍摄下来的当今普罗大众日常生活影像的存在的确证，苏珊·桑塔格在本书中探讨了范围广泛的问题，既涉及美学，又涉及道德。.. ·“这是在过去140年中，就摄影影像对我们观看世界以及观看我们自己的方式这一深刻改变 所作的才华横溢的分析。”·――《华盛顿邮报》 ·“未来，就各种大众媒介中指明对社会作用的探讨，必须以桑塔格的《论摄影》为关键著作 而加以引证。这些文章使我们一窥如此的情景和我们的文化，我们的经济系统依赖于照相机 的使用，以致于摄影影像不绝于缕地插入到经验与现实之中。”·――约翰·贝尔格，《新社会》... 喜欢读"这本书"的人也喜欢：
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本书目录简介：1、柏拉图的洞穴；2、由朦胧的摄影看美国；3、令人抑郁的对象；3、幻象英雄主义；4、摄影的福音；5、形象的世界；6、引文简集
目录：
1988年，在《芝加哥论坛》的一次访问中，苏珊·桑塔格的我和儿子戴维·里埃夫― ― 本身也是作家――为他的母亲勾勒了一种惊人的形象：“她能够在同一个晚上去都市歌剧院 ，接着在里兹大饭店吃完夜宵之后，于凌晨两点到一个夜总会去听一帮新纳粹分子的无聊话 ，第二天上午再起来会见一些克里米亚的异端分子。这是一个好奇心永不满足，对世界的兴 趣永无穷尽的女人。”自从1966年在美国出版了书名为《反对释义》的一些影响巨大的评论 之后，苏珊·桑塔格就成了纽约知识界的一位大明星。桑塔格把关于艺术批评的传统观念抛 在一边，形成了她特有的一种审美感，并且使形式优先于内容。人们同时看到她处于美国左 翼的、包括女权主义在内的一切斗争的前列。·
苏珊·桑塔格于1933年1年16日生于纽约， 她和姐姐在那里生活数年，远离住在中国 做皮货生意的父母。她六岁时父亲死于结核病。她的母亲回到美国，和孩子们住在亚利桑那 州，再婚后定居于洛杉矶郊区。苏珊·桑塔格在接受采访时几乎不谈与她父母的关系，但是 在一篇短篇小说里，叙述者非常激动地谈起了父亲的不在：“每当电影里出现父亲伤心地久 别之后又回到家里拥抱他的孩子或孩子们的场面时，我还是忍不住流泪。”她在青少年时代 就显示出一种罕见的精神上的好奇心。她讲到她常在好莱坞大街和葡萄树街的拐角上的一个 报亭里买《党派评论》，而且大量阅读，她说“什么都读”。十五岁时她获得“中学毕业文 凭”，立即进入伯克利大学。第二年在芝加哥大学注册，遇见了杰出的社会学家和历史学家 菲力普·里埃夫，并在1950年嫁给了他（和他生了儿子戴维，又过了数年后离婚）。·
1951年获得哲学业士学位以后，苏珊·桑塔格定居于坎布里奇的哈佛大学，在担任助教的同 时继续她的学业。在牛津和巴黎小住之后，苏珊·桑塔格重返纽约，在新保守主义的《评论》杂志社里撰写社论。不过数学对她更有吸引力。她后来在哥伦比亚大学呆了四年，在这个时期她主要写了第 一部小说（《恩人》），这是一部实验性的作品，受到了批评界的相当热情的欢迎。不过把 她推到纽约的舞台前面的却是她的评论。关于新小说（娜塔莉·萨洛特）、特别是法国电影 的新浪潮（戈达尔、雷乃、布莱松）的评论，动摇了传统批评的一切禁忌。她在《党派评论 》上发表的《营地笔记》，认为存在着“一种健康的趣味和一种不健康的趣味，而一部趣味 不健康的作品也可以甚至应该受到重视，恰恰是因为它是丑的……
书摘：
照片可以提供证据。当我们听说某事，但又疑窦重重时，一旦看到照片，这件事便似乎得到了证实。根据对其功能的一种说法，照相机可以记录罪案。自巴黎警方1871年6月对巴黎公社社员进行杀气腾腾的大围捕时首先使用照相机以来，照片便成为现代国家监视及控制其日益机动的人民时一种有用的工具。而据对其功能的另一种说法，照相机可以主持公正。照片被认为是特定事情发生过了的铁证。即使图片可能有误，但总会给人一种先人为主的印象，即有某种事，或曾有某种事，与图片相印证。无论个体的摄影师之局限(由于业余)或主张(通过其艺术效果表现出来)如何，一张照片--任何照片--与可见现实的关系，比起其他模仿的事物来，似乎更为直接，因而也就更为具体。诸如艾尔弗雷德。斯梯格利兹(Alfred Stieglitz)和保罗．斯特兰(Paul Strand)这样一些高贵的形象艺术名家们一代复一代地制作出伟大的、令人难以忘怀的照片。如今他们首先想到的就是要展示"就在那里"的某种事物。就像拍立得的所有者那样，照片对他的意义就在于它是一种速记的方便、快捷的形式；又如同对摄影爱好者来说，照片有如棕仙，可以帮忙拍点快照，作为日常生活的纪念。由于绘画或诗文很难等同于精选过的表现形式，照片便可被看作精选过的图片了。
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