设计进行时新锐设计师工作报告＋ 杜峰松设计

    这是一套关于新锐设计师工作报告的系列图书，着力介绍了国内出生于60-70年代的一批优秀新锐设计师及其工作室（或公司）的最新设计项目和成功案例解析过程，和他们的工作状况及从业心得。丛书详细的展示了这些设计师各自独特的思维、创造和制作的全过程以及他们直面商业设计并坚持原创的态度。
作为目前国内设计市场最中坚和最具活力、竞争力的设计师群体，他们的工作极具代表性。在他们身上可以感觉到一股不断前进的力量，《设计进行时》正是这种前进的状态。“进行时”在这里呈现出一种关联，它既是设计师执着与梦想的“进行时”，又是丛书内容透视与解构设计的“进行时”。本丛书介绍的设计师都有着彼此不同的理论模式，持有各不相同的见解，用自己的作品阐述着各自的设计思想，同时包含了设计与艺术、设计师与市场经营、设计与生活等内容的精彩对谈无不透露着他们的睿智与专注。
倡导交流，分享创作是《设计进行时》的主张。面对客户的委托，如何理解客户要求？如何表现主题？同样一个主题，我们可以使用哪些素材？可以应用哪些表现形式？如何将设计思想、设计元素以及设计手法完美地统一？又如何让客户理解我们的设计对他们是有效的？职业设计人的成长历程难免会在思想上、心理上出现这样或那样的问题，这些也正是本丛书所关注的，书中通过详尽的作品点评和制作过程剖析以及图片资料形象地阐明了设计的主要原理，最终呈现在您面前的是完整的设计思维。
这些优秀的新锐设计师在百忙中以严谨和近乎苛求完美的态度完成了编写工作，他们的真诚着实令人感动。相信本系列丛书的出版，定能通过对他们设计工作的深度报告和解析，来彰显和提升国内设计市场的设计水准。

    

    

先说几句
履历
公司存照
作品与案例
商标标志
形象识别系统的案例解析
深圳市场商业银行
中集集团
包装的案例解析
礼品杯包装设计
餐具包装设计
音视频线包装设计
电话机包装设计
商业推广设计
海报作品及其它
关于设计的对话
花絮

您是怎么理解设计这个概念的？
关于设计的话题，我曾经跟不同的人有过不同的讨论角度。就自己的感受而言，设计是一种解决问题的方法，并且在每个人身上都会发生。当方法上升为方法论，当设计成为一种职业，便有了一群专注的人，有思维天分和悟道的人，当然也包括一些仅靠此做招牌营生的人，被称为了设计师。2.您在设计创作的时候喜欢用什么颜色？
喜欢用创作状态中感受最清晰的色彩。若难以确定，可能就要怀疑最初的想法是否完善。当然也会出现一种想法有几种色彩均可表现的可能，那就要借助该设计项目的其它相关因素，其中也包括与客户的相符因素进行比较，然后抉择。3.您觉得什么样才算是好的设计，好的设计有什么标准吗？您又是如何看待设计的社会功能和作用的？
设计的好坏来源于评判准则。因为设计的整体是一个由思维到实现的过程，最初的思维若落定在视觉表现上，极大的视觉满足往往也会被人叫好；若针对解决客户的问题而去思维，视觉表现则会以适合、对应的方式去做，问题得到了解决，客户的需求得到了满足，好的结果同样出现。这里要补充的是，适合、对应的方式并不等于就是迎合，好设计的一个共性就是具有主张，不论是商业设计还是某种创作，有自己的主张才能够使作品有根基，一味地迎合、讨巧，只能使设计变成一项被动的手工。在现实中，往往在无标准的局面下，会产生很多垃圾类的东西，但也会产生很多令人叫绝的上品。无标准，则可以使人放纵，高低即刻见分晓。但无规则并不等于无要求，设计的标准并不是简单的技术数据，而是人的普遍感受，设计师如何将自己的主张、观点能够最有效地传达，对别人感受的把握将成为每个设计师所自持的潜在标准。在我来看，这也正是设计的乐趣，是设计有别于技术标准化、生产批量化的大工业产品的最主要特征。同样，也是设计师描述辛苦的一大诱因。另外，设计师的社会责任又将每个设计师从自己的小工作室拉出来，面对社会的重大活动、事件、现象等，设计师利用自身行业的传播性及特有的视觉表现语言表达自己的观点，成为寻常之事。说到中国当今的设计，我认为不缺人才，缺的是好的培养方式，缺的是大众与设计的对应环境。不过，这一切都在往好的方向发展，惟独有一点令我担忧的是，目前设计教育过度的商业化普及，使得教育从一开始就似乎变成了生产，以至于许多人将此视为一种快速谋生的手段，表面的、浅浮的、形式的作品像一种快餐一样在填充着大众的视觉胃口，这种营养贫缺的设计，最终会成为 ……