数码摄影：人物与风景（附CD-ROM光盘一张）
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内容提要：
数码相机已经相当普及，使用数码相机拍摄出令人满意的照片是每个摄影者的理想。而在数码摄影中最经常遇到的拍摄题材就是人像和风景。本书重点介绍这两部分的拍摄技巧。希望读者朋友通过本书的学习和不断实践，拍摄出优美传神的人像作品和震撼人心的风景作品。
本书含一张光盘，使读者在阅读的同时能从名家的作品中得到更多的收获。 另外，邀请了国内著名图片代理商撰文分享他们在实际运作中的珍贵经验，希望这些秘笈能对大家拍摄商业作品有帮助。 编辑推荐：
本书通过众多照片实例详细地介绍了数码相机的基础知识、基本使用技巧、拍摄基础、拍摄人物、拍摄风景以及数码照片的后期处理等知识。
本书含 一张作品欣赏光盘。光盘中的作品均是作者在摄影工作中的珍藏照片，使读者在阅读的同时能从优秀的作品中得到更多的收获。 全书以图片实例讲解为主，通过众多的照片实例详细介绍了在各种条件下人物与风景的拍摄技巧，使爱好摄影的读者轻松成为数码摄影高手。 近200幅数码摄影作品分析，教你拍摄人物的风景照片的方法和技巧 数码相机的常用拍摄功能； 各种人物的摄影技巧； 数码相机用于风景摄影的特点； 河川、瀑布、海洋的拍摄； 古建筑的拍摄； 花草摄影技巧； 人物在风景中的位置构图； 常用人像照片与风景照片的后期处理技巧…… 目录：
第1章 摄影基础
正确的姿势和照相机的握持要领 拍摄角度 景别 曝光的调整 光圈 快门 镜头和焦距 构图 第2章 数码摄影中的特殊功能 像素 光学变焦和数码变焦 数码相机的基本拍摄模式 各种场景模式 各种测光模式 曝光锁定和对焦锁定 白平衡的控制 曝光补偿的应用 连拍功能 第3章 人物摄影基础 如何进行抓拍和摆拍 人物摄影中焦距的选择与虚化背景 如何处理人物和背景的关系 人物摄影中的用光和布光 人像摄影中的构图法 如何反映人物的各种神态 注意与被摄 人物的配合 第4章 各种人物的摄影技巧 婴儿摄影 儿童的摄影 艺术照 老年人像 第5章 复杂情况下的人物摄影 拍摄多人照 集体照的拍摄 复杂情况下的人物摄影 第6章 风景摄影基础 风景摄影概述 风景拍摄中时间的掌握 风景摄影中的色调和构图特点 风景摄影中前景、背景的作用与处理方法 四季风景的不同拍摄特点 第7章 各种风景的拍摄 天空的拍摄 高原高山的拍摄 阴雨天和云雾的拍摄 河流瀑布海洋的拍摄 民居的拍摄 古建筑的拍摄 残破的古遗址拍摄 林木的拍摄 风景中的鸟类 怎样拍摄异域风情 第8章 花草昆虫的摄影技巧 第9章 婚礼摄影 第10章 数码照片后期处理 第11章 人与自然的和谐 第12章 数码摄影商机无限 附录A 附录B 附录C 前言：
数码摄影的范围很广，要想在一本书里讲得面面俱到是很难的，所以就决定主要介绍最重要的两个题材——风景和人像的拍摄技巧。其他题材的拍摄技巧，将在各章中穿插介绍。.
在摄影中接触最多的就是风景摄影。许多人从事摄影就是从看到一幅幅震撼心灵的美丽风景作品开始的，而且背着相机去采风，也是大家最为向往的事情。
人像摄像也是经常接触的题材，但这一部分也是最难掌握的部分，既要传神，又要美化，这并不容易。
不过，这两个部分之间也是密切相关的。许多人像作品都是以风景作为背景的；而另一方面，风景因为有人的存在才变得更加有生气，有活力。摄影高手在拍摄风光的时候，不但不排斥人物的存在，反而喜..
书摘：
3风景摄影中的色调和构图特点
在摄影中色调是用来表达思想感情、烘托主题、渲染气氛的重要手段，它由色彩的明暗和色别所组成。主色调是指在画面中占据主导地位或在占有相当比重的色彩。红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫七种颜色因饱和度不同，会产生多种灰度不同的色彩，它们构成了彩色摄影作品丰富的色调。色调的运用，不仅是再现自然，更重要的是强化风景摄影作品的艺术表现力。比如日出日落时的暖色调、雪山风光时的冷色调，都能使画面增添情调，营造氛围，使作品达到理想的效果。清晨和傍晚的色调有助于压缩繁杂，拍出带有神秘感的作品来。 一天当中，光线的颜色变化也相当大。清晨是黄色的，中午蓝色，黄昏是微红色。逆光观察，许多风景是光彩夺目的。为了让画面产生自然的色调，就需要寻找和等待了。 在拍摄风景照片时，最好能使用手动白平衡的模式。一般日光型感光片的色温在5600K左右。我们可参照达一数值，设置数码相机的白平衡值。在拍摄色温较低的景物时，会出现偏暖的色调。拍摄色温较高的景物时，会产生偏冷的效果。可以利用这一特性，故意营造出不同的特殊效果。 构图的首要目的就是突出主体。地平线的设定，在风光摄影中有着举足轻重的作用。它将画面，分割为二，如果地平线接近画面的上方，那么地面就成了画面的主题，这种构图是高地平线构图。高地平线构图能充分表现被摄景物的前景、中景、远景，能给人以活泼、有力的感觉。如果将地平线设置在画面的下端，天空便主宰了画面，这种构图为低地平线构图，低地平线构图天空占有一定面积，使画面较为开阔，给人以宁静的感觉。将地平线放置在构图中间的画面很少，除非需要构图上下对称。 在拍摄的时候，我们可以特别注意线条的对称和色彩的平衡，要讲究线条美，把要突出的地方放在画面的黄金分割点附近。这并不是说，中心非得准确地置于交叉点上不可。实际上中心常出现在交叉点附近。 画面里的景物要为保持画面的稳定性和完整感服务。构图时必须注意画面形、色、影的平衡。其实，这是心理定式形成的视觉上的需要，是视觉艺术分量的对比。这就是平常所说的画面的平衡。 一幅构图达到视觉平衡的照片，能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡和非对称平衡两种。非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向，以及色彩等都会对视觉平衡有重要影响。图6—4在色彩搭配、画面元素的平衡上都做得比较好。从心理视觉来说，暖色 …… |