张江舟画集/中国画坛·60一代

出生于20世纪60年代的画家可谓不幸而幸。在他们出生的年代，正值艺林逐步动荡、学术贬值乃至斯文扫地之时，他们的童蒙教育因之先天不足。但在他们以个人的禀赋踏入艺术学府的80年代，艺术教育迎来了规范发展，画学普遍红火中兴，他们也就得到了学院内外多方面的营养，在艺术功底上获得超过前人的积累。时值90年代乃至跨越世纪的日子里，文化开放，现代传统、古法新思二界贯通，艺术创造的现实条件达到历史最佳，他们更是得以迎向乘势，在艺术上遣才尽性，渐入佳境。为此，从他们的艺事旅程中，我们既可以看到“天籁须自人工求”的一代画家的努力，还可以看到“将与风云而并驱”的一代画家的理想。
“中国画坛·60一代”系列图书以画家的出生年代为选题的依据，并将选择的焦点落在同一年代的佼佼者身上，均由著名美术史论家范迪安先生主编。

张江舟，1961年出生于福建漳州，祖籍安徽定远；1969年随父母迁居河南郑州；现居北京。现任中国画研究院创研部主任，国家一级美术师。系中国美术家协会会员，全国青联委员。 1991年，油画《大决战》入选全军美展，并获一等奖。 1993年，《逝》入选全军美展，并收入《全军美术作品集》；同年创作《祈望》、《热风》等藏区题材作品十余幅，其中六幅参加中国美协“新人新作展”。 1994年，《山坳》入选全国美展；《红尘》等作品发表于《美术》、《江苏画刊》；长篇连环画《人们崇尚那颗星》由西苑出版社出版、《敦克尔克大撤退》由九洲出版社出版。 1995年，《红尘》入选“全国人物画大展”并获优秀作品奖，同时收入同名画集；创作《血祭》等作品十余幅，其中六幅作品发表于《国画家》；《血祭》参加“中国画研究院邀请展”，另有作品3幅参加“当代杰出中青年国画家作品展”并收入同名画集；《解放军报》、《文艺报》、《中华儿女》、《军营文化天地》、《桥》、《文化月刊》等报刊分别专文介绍其艺术成就。 1996年，任中国画研究院专职画家；同年，参加“无锡·全国人物画创作研讨会”，论文及国画作品刊发于《中国画研究》。 1997年，《大转经》、《磕长头》、《青海湖》参加中国美协中国画艺委会“国画家学术邀请展”并获奖，此3幅作品同年刊发于《国画家》杂志。 1998年，赴甘南藏区写生，创作《圣途》等作品十余幅。其中6幅刊发于《国画家》并同时发表论文《东窗夜深》。 1999年，创作都市题材《99逆光》系列作品，参加“水墨延伸——中国画作品展”，同时收入同名画集；《大转经》和柔石撰写的《张江舟作品述评》一文同时刊发于《中国书画报》。 2000年，《OO状态》系列作品10幅和论文《感受困境、搜寻突围》刊发于《美术观察》，同时刊发的还有邵大箴、刘骁纯、杨悦浦、翟墨、范迪安、徐恩存的点评文章；《99逆光》、《OO状态》刊发于《振龙美术》并同时发表论文《遭遇迷茫》；8幅肖像作品收入江西美术出版社出版的《中国画人物肖像集》。 2001年，6幅《OO状态》系列作品参加“水墨本色——当代中国画邀请展”同时收入同名画集；同年参加文化部主办的“聚集西部——中国画家西部行”采风团赴甘南、西双版纳写生，写生作品和采风随笔刊发于《中国文化报》和《水墨》杂志；《大转经》、《磕长头》参加“百年中国画大展”，同时收入同名画集，并发表于《中国书画报》、《美术》、《水墨》等报刊；《圣途》参加“全国画院双年展”同时收入同名画家集并发表于《水墨》杂志；《雕塑西部》等5幅作品参加“聚集西部——中国画家西部行作品展览”同时收入同名画集，并发表于《美术观察》、《美术》、《水墨》、《人民日报》、《中国文化报》等报刊；《雕塑西部》等3幅作品和徐恩存撰写的《当下空间中的笔墨操作——张江舟访谈》一文同时刊发于《文艺报》。 2002年，参加中国画研究院写生团赴河北写生；十余幅作品参加“中国画研究院写生作品展”同时收入同名画集；6幅《女人屋》系列作品参加中央美术学院主办的“2002水墨本色展”，同时收入同名画集；《女人河》等6幅作品和《创作札记》一组收入《水墨状态》丛书第一期；十余幅作品收入四川美术出版社出版的《中国画典——人物卷》；《走近画家——张江舟》由天津美术出版社出版。 2003年，《壬午记忆》等5幅作品参加“中国艺术研究院提名展”，同时收入同名画集；《风》系列作品和梅墨生撰写的《张江舟作品的个性阐释》一文同时发表于《江苏画刊》。同年，参加了文化部与中国画研究院举办的“东方之韵”。 2004年，作品入选“第十届全国美术作品展”，获铜奖；参加“南京中国画传媒展”、“深圳水墨双年展”；荣获第二届全国画院双年展“学术大奖”，同时获2004年度“黄宾虹奖”；同年参加“2004黄宾虹获奖画家作品展”、“回望—中国当代画家作品展”。