拉威尔画传——朗朗书房·音乐坊

拉威尔与德彪西是法国印象主义音乐的双子星座，人们常常把他们相提并论，然而拉威尔的音乐并不能简单地用印象主义来概括，那种精雕细琢的严谨曲风，在音乐史上是很少有人能够达到的。本书作者对拉威尔一系列重要的音乐作品，如《镜子》、《夜之幽灵》、《鹅妈妈》、《弦乐四重奏》等进行详细的剖析分解，努力为读者描绘出拉威尔全面的音乐特色。在作品分析之处，作者又遴选了拉威尔的一些书信和同时代人对他的印象，努力展现出拉威尔的音乐理念与思想。

书摘
莫里斯·拉威尔在音乐方面很快就达到了完美的境地，其速度之快，
让人觉得简直不可思议。像肖邦一样，在某种程度上还像他的老师弗雷一
样，拉威尔几乎立刻就形成了自己的风格。但这并不是说在他的作品中，
我们看不到1890年以来感伤主义文学的影子，看不到他所受影响的痕迹，
也看不到当时流行的一些演奏手法。其实，在19世纪末，他受到夏布里埃
、萨蒂和一些俄国音乐家的影响，受到“世纪末感伤”的影响(虽然这种影
响为时短暂)；后来，在1905年和第一次世界大战期间他多产的年代里，受
到库普兰的影响；第一次世界大战后，又受到爵士乐、斯特拉文斯基和复
调音乐的影响。然而，虽然他的作品面貌多变，但拉威尔艺术中并没有德
彪西艺术中那种无以复加的易感性。显而易见，从一开始，这个年轻人就
比德彪西更积极主动，更有自己的想法，而不像德彪西那样易于受到别人
的影响。没有哪一种影响能够自夸地说可以完全让拉威尔臣服。
我们可以说那些新的音乐风格引起了拉威尔对技巧的好奇，但不能让
他完全接受，只是改变了他的创作手法，而一点儿都没有改变他的音乐语
言。这些影响留下的所有痕迹是一首和弦，在这首和弦里我们可以看到拉
威尔的配器法是如何高超，他的创作手法又是如何地与众不同。拉威尔虽
然几乎不受外界影响，但是耳朵却极其敏锐，对外界那些难以捕捉到的东
西、那些美妙罕见的声响有着一种无尽的贪婪。但拉威尔所追求的只是对
和声的敏感，而不是思想感情要有所变化。德彪西极易受到外界的影响，
那些微乎其微的震动，那些转瞬即逝的风格变化都会引起他的震颤，他从
周围的事物和别人的话语中感受哪怕是极其微小的情感。虽然时代也赋予
了拉威尔同样的面具，认为他同德彪西一样，但实际上拉威尔在所有这些
面具后小心翼翼地保持着自己的风格。尽管如此，拉威尔不是冷冰冰、对
一切都无动于衷的大理石，实际上绘画和诗歌中那些最不易为人觉察的气
息也会让他震颤不已象征主义、印象主义、立体主义、俄国的芭蕾、马拉
美、亨利·德·雷尼耶(亨利·德·雷尼耶，1864—1936，法国文学家，主
要作品有《第二天》、《古代浪漫诗歌》等)、法尔格……凭借敏感的音乐
触须，他强烈地感受到了这一切。
拉威尔的音乐从一开始就很清醒，从一开始就清楚地意识到了自己的
目的。他清醒但不早熟——我们之所以这
……