设计思维与造型/高等院校设计艺术基础教材

概论
　0.1　设计人才创造力的培养
　0.2　设计思维与造型
　0.3　眼、脑、手的训练
观察－－培养发现美的眼睛
　1.1　细节观察－－培养发现细节美的眼睛
　　1.1.1　细节观察是激发想象力的基础
　　1.1.2　细节观察的过程是培养美情感的过程
　　1.1.3　细节观察是扩展知识经验的来源
　　1.1.4　细节观察是为了捕捉会说话的现象
　1.2　改变视角－－打破常态观察的局限
　　1.2.1　改变思维的视角是关键
　　1.2.2　看到事物之间的联系是根本
　1.3　感觉时空－－感受时间与空间
　　1.3.1　感知时空的存在　
　　1.3.2　感觉时空的变化
　1.4　环境观察－－体悟物象与环境的变化
　　1.4.1　环境是一个和谐的整体
　　1.4.2　环境观察要借助于想象
　1.5　形态观察－－感受形与形式美感
　　1.5.1　形、形式与形式美
　　1.5.2　自然形态的启示
　　1.5.3　人造形态的启示
　　1.5.4　艺术形态的启示
　1.6　材料观察－－发现材料的肌理与形式美感
　　1.6.1　材料是形态的特有语言
　　1.6.2　肌理是区别物质属性的特征
　　1.6.3　肌理组合的视觉形态美感
　　1.6.4　材料是形式变化的基本手段
　2.1　开发大脑的潜能
　　2.1.1　大脑－－思维的工具
　　2.1.2　开发右脑，进行全脑思维
　2.2　思维与创造性思维
　　2.2.1　思维－－概括是思维的显著特点
　　2.2.2　思维的类型－－思考的不同方式
　　2.2.3　思维性思维－－创造力的核心
　2.3　创造性思维的基本方法
　　2.3.1　思维的扩张和聚合－－让思维张驰有度
　　2.3.2　想象－－给思维插上翅膀
　　2.3.3　联想－－给思维拓展空间
　2.4　创造性思维的训练方法
　　2.4.1　思维导图－－寻找创意的手段
　　2.4.2　十二个一和田思维训练法－－从多角度获得创意的灵感
　　2.4.3　设问联想法－－有目的的思考
　　2.4.3　头脑风暴法－－激发灵感的训练
创造－－让造型变成思维的果实
　3.1　图形的意义
　　3.1.1　认识图形－－传达信息的工具
　　3.1.2　图形的种类－－功能不同，方法各异
　　3.1.3　图形创作的要求－－有意识的创作活动
　　3.1.4　图形创造方法－－掌握图形语言
　3.2　图形的创造　
　　3.2.1　认识形态－－元素的联想
　　3.2.2　寻找相似因素－－形象与概念的联想
　　3.2.3　形和意的转换－－元素替代
　　3.2.4　奇特的想象－－同构图形
　　3.2.5　破坏与重建－－解构图形
　3.3　图形的综合创造
　　3.3.1　《昆虫工作台》－－从昆虫到工作台
　　3.3.2　《杯子的联想》－－杯子只是载体
　　3.3.3　《口罩的联想》－－形态放大后的联想
参考文献
后记