观念之后:艺术与批评

序
导论 艺术是一种舆论
第一章 形态史的当代艺术
第二章 德里达的短路：艺术在意义的有效性途中
1．从创造到意义：艺术与知识分子
2．哲学姿态的尽头：解构主义在当代艺术研究中的问题
3．“片断”的观念形式主义：“后现代”之后
4．意义的设定：从解构到批判
第三章 观念艺术的过去与现在及如何才是批评性艺术
1．重新检验“观念”：杜尚与观念艺术之间
2．波依斯的两面性：巫师和社会政治批评的号召者
3．安迪·沃霍尔的与众不同：从批评性艺术的角度重评波普艺术
4．从潜意识领域到公共领域：谢德庆对行为艺术的超越
5．艺术的新闻批评：汉斯·哈克及与布尔迪厄的谈话
6．人权艺术家：布拉德利·麦克考伦和贾奎琳·泰里
7．让观念燃烧：摩根·斯普尔洛克《给我最大号》与批评性艺术
第四章 哈贝马斯的雾中看花：前卫艺术、后前卫艺术与更前卫艺术
结语 对几个概念的补充说明

本书集中了一个当代艺术的理论问题，可以说，我的当代艺术及艺术制度的诸多具体评论都是从这本书的核心观点中派生出来的，否则，艺术就不会产生出这么多的新问题需要我去批评。. 对两位思想家的具体批评是这本书的基础，因为他们对当代艺术的发展有着障碍性影响，一个是德里达，而另一个是哈贝马斯。20世纪90年代早期，在我刚开始写作本书的时候，正是德里达的理论大为流行的时候，而等我即将要完成本书的时候，原先大谈特谈德里达的人现在又大谈特谈哈贝马斯。而我在本书写作之初，就认准了这两个批评目标，因为哈贝马斯的现代性反对后现代性理论，如果越是彻底应用也就越会有问题，他对艺术的维护过于现..

1、从创造到意义：艺术与知识分子
艺术与知识分子
还从来没有一种形态的艺术会像观念艺术那样成为乌托邦的梦呓：它宣
布艺术是社会的异在，并直言不讳地声称如果艺术不再是潜在的，那他宁可
放弃艺术。在观念艺术的时代，黑格尔的预言──艺术被哲学所替代，毋宁
要颠倒过来，即哲学被艺术所替代。哲学依托视觉实体，这种实体会使哲学
更直接、更刺激、更冲突、更对立表达出知识分子的潜在行为。只要视觉这
道防著一直防卫着心理经验的固有性，就有艺术推倒这道防的企图，所以艺
术是冲击的。或许可以这样说，艺术与哲学不是谁来替代谁，而是艺术与哲
学的双重死亡。这是一个艺术被知识分子重新给定的时代，即艺术被抽掉了
画家性，强行嵌入了知识分子性。


当把艺术归入中国艺术过去和现在的连续性链环中，艺术就会抵制知识
分子的入侵。在这里所讲的中国艺术就是占主导地位的文人艺术（文人书法
和文人画）。原因是知识分子才是它的掘墓人。视觉意义上的中国艺术还没
有一个独立的概念。从艺术种类上来看，它是从属于文学的（文人艺术的文
学化），并在文化结构上，它是归依于道家文化的（调节占主导地位的儒家
文化）。中国艺术家的特征是文人的、而不是知识分子的，艺术是文人的逃
避所，以消除行为上的介入，艺术与社会之间不再有精神性联系，他（文人
）被认为是依附性的，也把这种依附性带给了艺术。唯有如此，一旦社会有
了知识分子，在接受知识分子法庭的审判中，文人成为这种奴性人格的最有
力的艺术人证，而其艺术理论文献也是其最充分的供词。

这种对中国艺术审判的范围还远不止这些，近代以来西方画种的引入就
增加了考察艺术时的复杂，但这种复杂性很快在对艺术的深层考察中一如烟
雾的消散。西画的材料同样钳制在文人艺术的无意识文化系统中，在这里，
“文人的”价值判断仍然被认为行之有效──艺术决不是精神性的，艺术成
为适应的手段即艺术就是依附的。


我们不难想像依附性艺术的堕落，因为它放弃了艺术家的潜在权利。当
然有一点是更为棘手的，即在的是自古即有，从天而降。潜在权利诞生于知
识分子墓碑的周围──在否定主义的情境中，他埋葬了过去，也希望埋葬他
的下一代。这是一部被重新撰写的艺术史，它只是空间的碎片，因为它割断
了时间链，每一个碎片都在抗议时间流程中的精神流失，艺术史就是瞬间的
抗议组合史。


“形式”的艺术（ “形式主义”的 “形式”）在今天的知识分子语境
中 ……