王涌水彩画集

    与彩墨画一样，水彩画的称谓也是以“水”来修饰定语的，没有哪类画种能如此令人不费任何猜疑地判断其属性。水彩画由欧洲舶来，由于以“水”作为表现的媒介，画面上常能显现元气淋漓的意蕴。本画集清新典雅，给人和谐之美。
王涌原习木刻，后攻水彩。其作品喝彩之处多有记载。品定他的画作，会浮现这样一种印象：在弥漫的水分中，斜刺里射出一束阳光，经王涌的手，好似不经意地收光线折叠在纸上，快速往复，像使用木刻刀般的爽利。探洒中，还顺手削去了体积的强度，一经水的柔性在二维画面自在舒展成静态的表征。
在色彩的运用中，王涌有选择地使用花青与土红，这也是中国画中透出些许哲思的经典的冷暖色系。在光线的律动和互击中，运用跨度极大的色系间微妙过渡，绽放出充满生机的清新。

    王涌（1961—）笔名地娃，湖北荆州人。擅长水彩画。1984年毕业于湖北美术学院版画系，后留校任教，现为该系副教授，中国美术家协会会员，中国水彩画协会会员，湖北水彩画艺术委员会副主任，湖北水彩画协会副会长。作品《追忆中的颜色》获第八届全国美展金奖、《深秋的光》获第七届全国水彩画大展铜奖。出版专集《中国名家水彩临本·静物》。

1. 追忆中的蓝色
2. 秋忆
3. 果
4. 紫香
5. 一碗葡萄
6. 蒲公英
7. 红草莓
8. 祥（局部）
9. 鹿
10. 归春
11. 深秋的光
12. 行
13. 逆光
14. 野柿子
15. 蓝色之旅
16. 秋之笛（局部）
17. 冬之声
18. 最后的郁金香
19. 石榴果
20. 向日葵
21. 桃
22. 五彩尊
23. 古韵
24. 醉
25. 黄色飘香
26. 光
27. 秋
28. 四季
29. 夏（局部）
30. 三月
31. 暮
32. 晨
33. 正午
34. 微风
35. 红山楂